Thomas White openbaar
[search 0]
Meer
Download the App!
show episodes
 
Artwork

1
De Holland Festival Podcast

De Groene Amsterdammer

Unsubscribe
Unsubscribe
Maandelijks
 
Voor het Holland Festival produceert De Groene Amsterdammer een podcastserie waarin de voorstellingen worden uitgelicht en makers aan het woord komen. Presentatoren Thomas Heerma van Voss, Gawie Keyser, Basje Boer, Joost de Vries en Christiaan Weijts praten met kenners, critici en makers zelf over de voorstellingen en uitvoeringen die van 6 t/m 29 juni op het programma staan. Meer informatie op hollandfestival.nl.
  continue reading
 
Loading …
show series
 
Naomi Velissariou raakt in een burnout terecht. Plotseling kan ze op een goede dag maar drie dingen doen, slaapt ze veertien uur en kan ze geen gedachten formuleren. Vanuit haar stilstand kijkt ze naar het overspannen systeem van de maatschappij, totdat ze met haar team van makers weer vorm weet te geven aan haar gedachtenspinsels. De ervaring van …
  continue reading
 
Kasper Goethals bezocht de laatste noordelijke witte neushoorns die nog in leven zijn. Met een resterende populatie van twee vrouwtjes, is de soort ten dode opgeschreven door toedoen van menselijk handelen. Choreograaf Gaston Core maakte een dansvoorstelling over deze laatste witte neushoorns. Zijn ze verdrietig? Levenslustig? Is die vraag antropom…
  continue reading
 
Je hebt autoliefhebbers en je hebt mensen waarvoor auto's een identiteit vormen. De 'alfisten' zijn van die laatste categorie: Mensen waarvoor de Alfa Romeo staat voor schoonheid, alles dat goed is aan Italië en prachtig klinkende motoren. Het is een automerk dat traag verandert, met liefhebbers die misschien nog trager veranderen. Theatercollectie…
  continue reading
 
Multidisciplinaire kunstenaar Joshua Serafin grijpt in PEARLS, een betoverende samensmelting van dans, zang en theater, terug op de spirituele roots van zijn geboorteland, de Filipijnen. De voorstelling, het derde deel van een trilogie met de intrigerende titel Cosmological Gangbang, onderzoekt kwesties rond gender en kolonisatie vanuit het perspec…
  continue reading
 
Arthur Verocai was lange tijd vooral bekend als arrangeur binnen de Braziliaanse muziekwereld. Zijn solo-album kreeg weinig erkenning, totdat deze een tweede leven werd ingeblazen door de hip hop scene in Los Angeles. Producers en artiesten vonden in zijn melodieuze muziek een perfecte basis om te samplen. Antal Heitlager, DJ en eigenaar van Rush H…
  continue reading
 
Alles moet weg, het nieuwe werk van kunstenaar Dries Verhoeven, is een levende installatie met een op het oog triviaal onderwerp: winkeldiefstal. In werkelijkheid snijdt de installatie diep. Verhoeven belicht de laat-kapitalistische mens, verloren in een systeem dat zijn beste tijd lijkt te hebben gehad. Tegenover Gawie Keyser weidt Verhoeven uit o…
  continue reading
 
De mythe van Sisyphus opvatten als een hoopvol, optimistisch verhaal: Misschien is het niet de vanzelfsprekende interpretatie, maar Canadese kunstenaar Victor Pilon staat erop dat hij gelukkig is in deze performance. Als een menselijke zandloper schept hij twaalf dagen lang een stapel zand van de ene plek naar de andere op het podium, zonder een wo…
  continue reading
 
De Braziliaanse choreografe Flavia Pinheiro laat zich inspireren door niet-menselijke aardbewoners zoals planten, dieren en zelfs bacteriën. The Unborn is een performance waarin dans, ritueel samenkomen en bezoekers meegesleept worden in een extatische trance, op zoek naar tussenruimtes tussen het fysieke en metafysische. Christiaan Weijts ging in …
  continue reading
 
Technologie, taal en muziek liggen ten grondslag aan de vierdelige concertinstallatie Mutability van de in Griekenland geboren en in Nederland wonende en werkende componist en ‘geluidsartiest’ Yannis Kyriakides. In een gesprek met Gawie Keyser vertelt Kyriakides over zijn diverse inspiratiebronnen, van de Romantische dichter Percy Bysshe Shelley to…
  continue reading
 
In The Faggots and Their Friends Between Revolutions wordt een queer-versie van de wereldgeschiedenis vertelt. Dat houdt in: acteurs, zangers, dansers en muzikanten doen mee, en maken onder aanvoering van regisseur Ted Huffman en componist Philip Venables een levendige voorstelling die allerlei genres en toonsoorten verbindt. De voorstelling werd g…
  continue reading
 
The House with the Ocean View, een heruitvoering van een werk van Marina Abramovic, godmother van de performancekunst, maakt niet alleen deel uit van het grote retrospectief dat momenteel te zien is in het Stedelijk Museum, maar ook van het Holland Festival. Twaalf dagen en nachten brengt een performer door in het museum en leeft deze strenge regel…
  continue reading
 
Dans la mesure de l'impossible, oftewel ‘In zoverre dat het onmogelijk is’, is een confronterende en vooral ontroerende theatervoorstelling waarmee regisseur Tiago Rodrigues (Lissabon, 1977) verhalen van hulpverleners in rampgebieden tot leven wekt. Met Ton Berg van Artsen Zonder Grenzen en dramaturg Judith Wendel spreekt Gawie Keyser over het actu…
  continue reading
 
In The Second Woman speelt Georgina Verbaan honderd keer dezelfde scène, gedurende 24 uur, met steeds een andere tegenspeler. In de tien minuten durende scène ontmoeten twee geliefden elkaar, eten ze noodles, dansen ze, en gaan ze daarna weer uit elkaar. Georgina Verbaan vindt het concept van de voorstelling wel wat hebben van een nachtmerrie, vert…
  continue reading
 
In de titel van de voorstelling van Clayton Nascimento, Macacos, zit de hele thematiek verscholen: Het Portugeze woord voor 'apen' is regelmatig als scheldwoord te horen in voetbalstadions, gericht tegen zwarte spelers. Hoe kan racisme zo welig tieren in een land waar de meerderheid van kleur is? En hoe kan het dat Brazilië het zelfbeeld behoudt va…
  continue reading
 
Al anderhalve eeuw is het een van de bekendste opera's ter wereld: Carmen. Het stuk is wereldwijd gespeeld, bekritiseerd, opgehemeld, en nu verschijnt er een bewerking door Moved by the Motion en Wu Tsang. Tsang is van plan om voor de uitvoering terug te gaan naar de brontekst van Georges Bizet en tegelijkertijd veel aanpassingen door te voeren. 'C…
  continue reading
 
Stel je voor dat er één dans is, die iedereen kent, en die van ouder op kind overgaat. Rond die prikkelende ‘what if’ bedacht choreograaf Trajal Harrell The Romeo, een dans voor alle mensen ter wereld, ongeacht achtergrond, gender, karakter of stemming en van welke generatie dan ook. Een tovertruc, noemt hij het zelf, om mensen te laten geloven dat…
  continue reading
 
Vijftig piano’s. Elf duizend snaren. De Westergasfabriek is het decor van een waanzinnige geluidssculptuur van de Oostenrijkse componist Georg Friederich Haas. Ze spelen zonder dirigent, maar Bas Wiegers, die vaker werk van Haas uitvoert, over heel de wereld, begeleidt de vijftig pianisten en de andere musici naar de uitvoering. Christiaan Weijts s…
  continue reading
 
Hamlet was nooit af. Zijn leven lang bleef Shakespeare aan de tekst schaven. En in de eeuwen na hem legt elke theatermaker zijn meest persoonlijke eigen Hamlet op het toneel. Zo ook Christiane Jatahy, associate artist van het Holland Festival dit seizoen. Haar Hamlet verzet zich tegen genderrollen, tegen het patriarchaat, tegen geweld – tegen eigen…
  continue reading
 
Decennialang werd Limite (1931), de eerste en enige film van de Braziliaanse schrijver en dichter Mário Peixoto, verloren gewaand. Inmiddels geldt de stomme film echter als onvervalste klassieker van de experimentele cinema. Op Holland Festival wordt Limite voorzien van een live soundtrack, uitgevoerd door Metá Metá, Andy Moor en Terrie Ex. In haar…
  continue reading
 
Maria mag nooit zomaar een vrouw zijn; ze moet heilig zijn, ongeschonden, foutloos, passief. Ze moet maar toekijken hoe alles haar overkomt – dat is ook wat ‘stabat mater’ betekent: De moeder stond. In haar duizelingwekkende theater-performance Stabat mater neemt Janaina Leite haar publiek mee in haar overwegingen. Ze rakelt haar seksuele trauma’s …
  continue reading
 
In The Bird of a Thousand Voices wekt de van oorsprong Armeense jazzpianist en componist Tigran Hamasyan een oud volksverhaal uit zijn geboorteland, over een mythologische vogel die symbool staat voor herstel en bewustwording, tot leven in een concert met bewegend decor en een spectaculaire lichtshow. Gawie Keyser sprak met multimedia-artiest Ruben…
  continue reading
 
Evelyn Waugh's roman Brideshead Revisited vertelt het verhaal van de jonge studenten Sebastian en Charles die tijdens hun studententijd aan Oxford innig bevriend raken. De romantische en erotische aantrekking tussen de twee maakten het boek tot een klassieker binnen queer kringen. Florian Myjer van theatergroep De Warme Winkel speelt dit jaar samen…
  continue reading
 
Voor de voorstelling Dark Skies lieten regisseur Jamie Man en muzikant Blixa Bargeld zich inspireren door Dark Sky Reservaten – plekken waar de lichtvervuiling verbannen is. Met een grootse bezetting van 45 musici van het Asko|Schönberg en Slagwerk Den Haag creëerden Man en Bargeld een ruimte waar het publiek zich vrijelijk door mag bewegen om te o…
  continue reading
 
Ieder jaar heeft het Holland Festival een Associate Artist; een kunstenaar die genres doorbreekt, een programma cureert en richting geeft aan het festival. Dit jaar is dat zangeres, beeldend kunstenaar en componist ANOHNI. ANOHNI bracht een deel van haar jeugd door in Amsterdam, waar zij woonde aan de Gerrit van der Veenstraat. Pas later kwam zij e…
  continue reading
 
Vake Poes; of hoe God verdween is een familie-epos over hoe elke generatie het geleden geweld doorgeeft aan de volgende. Vlaamse regisseuse Lisaboa Houbrechts en laGeste maakten een voorstelling waarin misbruik binnen de kerk, de relatie tussen geloof en spiritualiteit, de bevrijding en beknechting worden uitgediept. Joost de Vries ging over de voo…
  continue reading
 
Duitse regisseuse Susanne Kennedy maakt altijd voorstellingen waarin allerlei media samensmelten tot een nieuwe werkelijkheid. Zij stelt zichzelf telkens weer de vraag hoe een mens zichzelf eigenlijk belichaamt en welke vreemde nieuwe mogelijkheden daarin kunnen onstaan, bijvoorbeeld door middel van nieuwe technologie. In ANGELA (a strange loop) wo…
  continue reading
 
Legendarische avant-garde-muzikant Laurie Anderson voert met de New Yorkse band Sexmob oude en nieuwe nummers uit, van Big Science uit 1982 tot het heden. In deze podcast gaat auteur Thomas Heerma van Voss in gesprek met muziekcriticus Pablo Cabenda en auteur én superfan Kees ’t Hart; een gesprek over de mysterieuze en subversieve kracht van Anders…
  continue reading
 
Het stuk To Feel A Thing: A Ritual for Emergence werd oorspronkelijk ontwikkeld door The Fire Ensemble, een Amerikaanse koorgemeenschap. Dit project van auteur en songwriter adrienne maree brown, in samenwerking met componist en koorleider Troy Anthony en regisseur Charlotte Brathwaite, komt nu naar Nederland om opnieuw te worden uitgevoerd met lok…
  continue reading
 
Voor de voorstelling Respublika trok regisseur Łukasz Twarkowski zich terug in de Litouwse bossen met de acteurs van The Lithuanian National Drama Theatre. Het doel was om te bedenken hoe zij een geheel nieuwe samenleving kunnen vormgeven, ontdaan van ongelijkheid en kapitalisme. Het verrassende resultaat van dit onderzoek is een zes uur durende ra…
  continue reading
 
Ribingurumu no Metamorufuoshisu (Metamorfose van de woonkamer) is een nieuw soort muziektheater, dat probeert de grenzen van dat genre op te rekken. Met muziek gecomponeerd door Dai Fujikura en uitgevoerd door Klangforum Wien maken theaterregisseur Toshiki Okada en acteurscollectief chelfitsch een voorstelling die begint met een familie die uit hui…
  continue reading
 
Elli Papakonstantinou maakte een hypermoderne bewerking van Euripides’ klassieker The Bacchae: de eeuwenoude Griekse tragedie wordt omgetoverd tot een queer sciencefiction spektakel. Maar was het origineel niet eigenlijk al een queer verhaal, waarin de aankomst van Dionysus de bestaande orde ontregelt en onderdrukte verlangens worden gebotvierd? Ch…
  continue reading
 
Jérôme Bel is een voorstelling van het Franse enfant terrible van de choreografie, Jérôme Bel. Bel besloot vanwege de klimaatcrisis niet meer op tournee te gaan met zijn voorstellingen en in plaats daarvan lokale theatermakers zijn autobiografische stuk te laten bewerken tot een geheel eigen voorstelling. Maria Magdalena Kozlowska en Pankaj Tiwari …
  continue reading
 
In de voorstelling Prophétique (on est déjà né.es) zet Nadia Beugré de transgemeenschap uit haar thuisland Ivoorkust in de spotlights. Deze groep mensen strijdt tegen opkomende onderdrukking vanuit religieuze hoek, maar doet dit door hun eigen werelden te scheppen waarin zij vrij zijn om zich te uiten zoals ze willen. Gawie Keyser gaat over haar we…
  continue reading
 
In EXÓTICA neemt choreografe en danseres Amanda Piña de kijker mee naar de danswereld van de belle époque. Op basis van archiefmateriaal onderzocht Piña de invloed van vergeten dansers van kleur op de ontwikkeling van de moderne dans in Europa. Christiaan Weijts ging met Amanda Piña in gesprek over hoe zij deze dansers tot leven heeft geprobeerd te…
  continue reading
 
In de grootse video-installatie Euphoria van de Duitse kunstenaar Julian Rosefeldt is the marketplace of ideas springlevend: denkers van alle tijden, stromingen en uit alle cultuurvormen komen hun zegje doen over het kapitalisme. Rosefeldt maakte dit werk naar eigen zeggen omdat hij niets begreep van het financiële systeem. Of het begrijpelijker wo…
  continue reading
 
Bros van Romeo Castellucci is allesbehalve een voorstelling om lekker bij onderuit te zakken. De gevierde Italiaanse theatermaker maakte met dit stuk een geweldsspektakel, waarin het morele oordeel altijd ambigu blijft. Een groep ongetrainde acteurs speelt een politiecordon en worden, aangestuurd via zendertjes, geïnstrueerd om elkaar op het toneel…
  continue reading
 
Meredith Monk is een regisseur, componist, choreograaf en zangeres die deze disciplines samenbrengt in voorstellingen die de mogelijkheden van de menselijke stem verleggen. In haar nieuwste voorstelling Indra’s Net dompelt Monk de toeschouwer onder in een performance, geïnspireerd op een boeddhistische vertelling die de onderlinge verbondenheid van…
  continue reading
 
De openingsvoorstelling van het Holland Festival is dit jaar een bewerking van de roman Drive Your Plow Over the Bones of the Dead van Nobelprijswinnaar Olga Tokarczuk. Op het eerste gezicht een klassieke whodunnit, waarin dorpsgenoten van de eigenzinnige hoofdpersoon Janina Duszejko een voor een op mysterieuze wijze het loodje leggen. Niet toevall…
  continue reading
 
In de dansvoorstelling 30 Appearances out of Darkness verkent choreograaf Arno Schuitemaker licht in de duisternis en alle tinten contrasten die erbij komen kijken. Een nieuwe productie in samenwerking met componist Aart Strootman en lichtontwerper Jean Kalman. In deze podcast gaat Groene-redacteur Roos van der Lint in gesprek met Schuitemaker over…
  continue reading
 
Iedereen kent Albert Camus’ eeuwige klassieker De vreemdeling; op een strand in Algerije schiet een man, Meursault, zomaar, zonder concrete aanleiding, een Arabier dood. Wat volgt is een rechtszaak waarin Meursault moet bedenken waarom hij deed wat hij heeft gedaan. Maar wie was de gedode Arabier? Camus stelde zichzelf de vraag niet, maar de Algeri…
  continue reading
 
Tsjechovs De kersentuin – wie er is niet groot mee geworden? Want De kersentuin, of zoals het heet in regie van Tiago Rodrigues, La cerisaie, is een stuk dat altijd actueel is. Het gaat over traditie en vooruitgang, over de toekomst en nostalgie, over dromers en doeners. Kortom, het gaat over veranderende tijden, en zoals we weten veranderen de tij…
  continue reading
 
De klimaatcrisis walst over ons heen; de wereld waarin we opgroeiden zal niet die zijn waarin we oud worden. Hoe moeten we omgaan met die veranderingen? Hoe houden we ons staande? A Play for the Living in a Time of Extinctiongaat over kracht putten uit rouw, over zoeken naar bezieling, en moed. Het stuk werd in de Verenigde Staten geschreven en gem…
  continue reading
 
Wat gebeurt er als je een klassieke theatertekst neemt voor een groot gezelschap, al het decor eruit sloopt, de vierde muur doorbreekt, en alle rollen door twee acteurs laat spelen? Nicolas Stemann, associate artist van het Holland Festival, breekt de klassieke tragikomedie van Friedrich Dürrenmatt open en laat de kijker de vraag stellen: wie neemt…
  continue reading
 
Trajal Harrell, een naam die bezoekers van het Holland Festival bekend in de oren zal klinken, maakte eerder de achtdelige serie Twenty Looks or Paris Is Burning at The Judson Church. De Judson Church was de plek waar in de jaren zestig een groep danspioniers als Trisha Brown, Lucinda Childs en Steve Paxton de concepten van de postmoderne dans uitw…
  continue reading
 
De feiten: op 6 april 2006 werd op klaarlichte dag in een internetcafé in Kassel, Duitsland, de 21-jarige Halit Yozgat tweemaal door het hoofd geschoten. Een van de aanwezigen was, opvallend genoeg, een undercoveragent van de Duitse veiligheidsdienst. Maar die verklaarde niets te hebben gemerkt. Later, na onderzoek, werd de moord in verband gebrach…
  continue reading
 
Antarctica onderzoekt het snijvlak tussen kunst en wetenschap, tussen opera en fictie. Drie personages uit het tijdperk van na de eeuw van de ontdekkingstochten — rond de vijftiende eeuw, na de Renaissance — worden opgeroepen uit het geheugen van een jong meisje, gevonden in het ijs. Die drie zijn een cartograaf, een natuurwetenschapper en een filo…
  continue reading
 
Het kunstenaarschap van Angélique Kidjo, ‘doyenne van Afrikaanse pop’, wordt meermaals besproken in deze podcastreeks. In muziektheaterstuk Yemandja, waarin Kidjo de hoofdrol vertolkt, heeft de set een bijzonder design. Het is gemaakt door de Amerikaanse kunstenaar Kerry James Marshall, die bekendstaat om zijn grote, kleurrijke schilderijen en beel…
  continue reading
 
Hoe voelt het om een slijmzwam te zijn? Of een pad? Of een plant? De interactieve virtual reality-ervaring Symbiosis van het Nederlandse collectief Polymorf biedt een unieke belevenis waarbij alle zintuigen worden geactiveerd. Gehuld in een speciaal ontworpen pak vol sensoren doe je voor even afstand van de beperkingen van het menselijk lichaam en …
  continue reading
 
Altamira 2042 is een performatieve geluidsinstallatie van de Braziliaanse actrice, theatermaker en onderzoeker Gabriela Carneiro da Cunha. Ze maakte deze in het kader van het Riverbank Project: About Rivers, Buiúnas, and Fireflies, een project waarbij ze luistert naar de Braziliaanse rivieren en hun getuigenis uitdraagt. In deze podcast gaat Groene…
  continue reading
 
Moby Dick is een nieuwe productie van de Amerikaanse filmmaker, kunstenaar en performer Wu Tsang. Zij ontdekt met haar werk verborgen geschiedenissen en vertelt verhalen van gemarginaliseerde groepen. Moby Dick is een bewerking van de wereldberoemde roman van Herman Melville. In deze podcast gaat Groene-redacteur Roos van der Lint in gesprek met mu…
  continue reading
 
Loading …

Korte handleiding