Film History openbaar
[search 0]
Meer
Download the App!
show episodes
 
In Meet the Masters gaat Filmfestival Oostende samen met filmkenner Anke Brouwers en een bekende Vlaamse filmprofessional op een cinefiele ontdekkingstocht door de filmgeschiedenis van kort na de Tweede Wereldoorlog tot het heden. Concreet wordt er maandelijks een internationale ‘Master’ in het vak voorgesteld. Anke Brouwers kadert het werk, de periode en filmstroming waartoe de filmmaker behoort, alsook wat hij/zij/die heeft betekend voor cinema vandaag. Aansluitend gaat Brouwers in dialoog ...
  continue reading
 
Loading …
show series
 
Schrijver-regisseur Billy Wilder combineerde een gevoel voor droge humor met een geamuseerde blik op onze menselijke dwaasheden. Collega's omschreven zijn stijl als zoetzuur. ‘Some Like It Hot’ uit 1959 is een jazzy drag comedy vol memorabele dialogen. Met filmjournalist, auteur en immer enthousiaste podcastmaker Robin Broos praten we over 'Some Li…
  continue reading
 
We kennen de Italiaanse regisseur Bernardo Bertolucci van zijn politiek geïnspireerde, lyrisch-decadente en soms ronduit provocerende oeuvre. 'Il Conformista' uit 1970, een gestileerde analyse van het Italiaanse fascisme, wordt beschouwd als zijn meesterwerk. Met filmkenner en theaterperformer Wouter Hessels gaan we dieper in op de historische en p…
  continue reading
 
In zijn film- en theaterwerk schetst regisseur en schrijver Florian Zeller de mens in zijn meest fundamentele, en feilbare, sociale rollen - als vader, zoon, of moeder. In 'The Father', uit 2020, neemt hij ons mee in het hoofd en de emoties van een dementerende oudere man. Met acteur Bruno Vanden Broucke praten we over de puzzelstukjes, de pijnlijk…
  continue reading
 
In het universum van toonaangevend Russisch filmauteur Andrei Zvyagintsev lijken zelfs de zomers koud en kil. In 'Loveless', uit 2017, gunt hij ons een genadeloze inkijk in een liefdeloos huwelijk in een harde wereld. Met theatermaker en acteur Peter de Graef praten we over intergenerationele trauma’s, universele menselijkheid en de politieke subte…
  continue reading
 
Hugo Claus, onze grootste Belgische schrijver ooit, was ook gebeten door de zevende kunst. Met 'Het Sacrament', uit 1989, een verfilming van eigen werk, toonde hij zich een fijngevoelig, maar ook erg geestig filmmaker. Met schrijfster en regisseur Inès Eshun praten we over familiebanden, sociale maskers en de versmachtende Vlaamsheid in het filmwer…
  continue reading
 
De Zweedse cineast Roy Andersson creëert in zijn films een volstrekt unieke en visueel verbluffende wereld. In 'Songs from the Second Floor', uit 2000, ontleedt hij met sombere precisie en bijtende humor onze menselijke conditie. Met actrice en theatermaker Marie Vinck praten we over de schilderachtige tableaus, het tragische mensbeeld, en de pijnl…
  continue reading
 
Robbe De Hert zal worden herinnerd als Vlaanderens meest sympathieke beeldenstormer. Altijd te vinden voor een straffe uitspraak, maar ook een man met een gouden hart. Met zijn geliefde remake van 'De Witte van Sichem' schopte hij de Vlaamse boerenfilm een sociaal bewustzijn. Met acteur Michaël Pas praten we over de gulzigste cinefiel van het land …
  continue reading
 
De Franse cineast Claire Denis staat bekend als eigenzinnig en onbevreesd. Ze maakt emotioneel rijke, maar volstrekt onsentimentele cinema. Haar debuut 'Chocolat' is een kritisch portret van koloniaal Frankrijk in de jaren 50 van de vorige eeuw. Met actrice Jennifer Heylen praten we over representatie, racisme en lichamelijkheid in het werk van Cla…
  continue reading
 
Dankzij blockbusters met inhoud, is de Canadese regisseur Denis Villeneuve graag gezien in Hollywood. Zijn internationale doorbraak kwam er met zijn confronterende oorlogsfilm ‘Incendies’ uit 2010. Met regisseur Gilles Coulier praten we over Denis Villeneuve, universele verhalen en de kunst van persoonlijke spektakelfilm.…
  continue reading
 
De Britse cineast Andrea Arnold weet als geen ander haar soms rouwe vertellingen te voorzien van kleur en energie. In 'American Honey' neemt ze ons mee op een roadtrip doorheen 'fly-over America', een uitgestrekt landschap van snijdende armoede en vergeten dromen. Met regisseur-scenarist Wannes Destoop spreken we over de visuele intensiteit en emot…
  continue reading
 
Was Stanley Kubrick dé master der masters? Zowel critici als regisseurs beschouwen hem alleszins als een van de grootste cineasten van de vorige eeuw. Het bij momenten ultrageweldadige ‘A Clockwork Orange’ leverde hem zowel een commercieel succes als veel controverse op. Met acteur Gene Bervoets, tevens Master van Filmfestival Oostende 2024, praten…
  continue reading
 
Steven Spielberg is al meer dan 50 jaar een fenomeen in de Amerikaans filmindustrie. Zijn eerste speelfilm 'Duel' werd gemaakt voor televisie, maar de film bleek zo sterk, dat die ook in de bioscoop werd uitgebracht. Met een minimum aan dialogen weet de regisseur een maximum aan spanning te creëren. Met regisseur Cecilia Verheyden gaan we dieper in…
  continue reading
 
Jean Renoir was een van de meest gevierde cineasten van de twintigste eeuw. Zijn omvangrijke oeurve blijft makers inspireren. 'La grande illusion' uit 1937 is een oorlogsfilm, maar de cineast stelt vooral de mens in al zijn schoonheid en kwetsbaarheid centraal. Samen met Lukas Dhont zoeken we uit of dat eigelijk wel bestaat een anti-oorlogsfilm en …
  continue reading
 
Ik ben Anke Brouwers. Filmhistoricus. In Meet the Masters ga ik met een bekende Vlaamse professional op ontdekkingstocht door de filmgeschiedenis. Elke maand stellen we een master voor. En een film. We kaderen het werk, de periode, de filmstroming en ook wat die master persoonlijk betekent voor de filmprofessional. Na het gesprek wordt de film geto…
  continue reading
 
In de jaren 80 en 90 veroverde Paul Verhoeven de wereld met licht provocerende, maar ook invloedrijke genrecinema, zoals ‘Basic Instinct’ als ‘Starship Troopers’. Zijn eerste Hollywoodfilm ‘RoboCop’ wordt nu beschouwd als een sci-fi klassieker. Cultuurjournalist Ben Van Alboom breekt de lans voor de gelaagdheid en durf van deze gedreven Hollander i…
  continue reading
 
Kathryn Bigelow behoort tot een select en vooral erg mannelijk clubje van A-list Hollywood regisseurs. Haar films ogen vaak stoer en gespierd, maar ze gaat moeilijke en pijnlijke onderwerpen niet uit de weg. Ze was de eerste vrouw die een Oscar kreeg voor Beste Regisseur voor de oorlogsfilm 'The Hurt Locker'. Samen met actrice Lynn Van Royen praat …
  continue reading
 
Sofie Coppola was voor het eerst te zien als baby in de film 'The Godfather' van vader Francis Ford, maar deze 'dochter van' heeft koppig en geduldig haar eigen weg gevonden in de filmwereld. Met 'Lost In Translation' maakte ze een post millenial existentieel komisch drama over en vooral voor iedereen die wel eens twijfelt in het leven. Met regisse…
  continue reading
 
Roman Polanski, de Poolse regisseur van vernieuwende genrecinema, maakte zijn Amerikaanse debuut met het legendarische 'Rosemary’s Baby'. Zijn film 'Chinatown', uit 1974, wordt wel eens de laatste grote Hollywoodfilm genoemd. Samen met filmcriticus Patrick Duynslaegher praten we over de 'gotische doem' die over 'Chinatown' en misschien ook wel over…
  continue reading
 
Een groot man is er niet meer, Oostends ereburger Raoul Servais is op 94-jarige leeftijd gestorven. Om de tovenaar van Oostende en vader van de animatiefilm te eren organiseert FFO een extra Meet the Masters. Ontdek samen met gastheer Robbe Vervaeke (animatieregisseur en docent aan het KASK) en gasten Roman Klochkov en Pascal Vermeersch het indrukw…
  continue reading
 
In de jaren zeventig kroonde Francis Ford Coppola zichzelf tot Keizer van het Nieuwe Hollywood. Met films als ‘The Godfather’ en ‘The Conversation’ schreef hij filmgeschiedenis, maar met zijn Vietnam epos, ‘Apocalypse Now’ uit 1979, herdefinieerde hij de oorlogsfilm. Samen met regisseur Dominique Deruddere heeft Anke Brouwers het over Francis Ford …
  continue reading
 
'A Streetcar Named Desire', naar het broeierige toneelstuk van Tennessee Williams, was dé grote doorbraak voor Marlon Brando, maar Vivien Leigh, die zijn labiele schoonzus speelt, is het hart van de film. Natali Broods gidst ons door het werk van een regisseur, die in de jaren vijftig het filmacteren radicaal vernieuwde.…
  continue reading
 
Agnès Varda hield van katten, hartvormige aardappelen en persoonlijke en eerlijke cinema. Haar tweede langspeelfilm, Cléo de 5 à 7 werd een subtiele bespiegeling over vrouwelijkheid, fysieke kwetsbaarheid en tijd. Let op voor gastoptredens van Jean-Luc Godard, Anna Karina en héél veel kittens! Ieder meisje, iedere vrouw is de heldin van haar eigen …
  continue reading
 
Terrence Malick heeft met een relatief klein oeuvre een belangrijke stempel gedrukt op de Amerikaanse filmkunst sinds de jaren zeventig. Vanaf zijn debuut 'Badlands' liet Malick zich opmerken door zijn passie voor een schilderachtige cinematografie, een veelgelaagde sound design en opmerkelijke vertolkingen. Barbara Sarafian was danig onder de indr…
  continue reading
 
In de zomer van 1959 draaide toenmalig debutant Jean-Luc Godard met een minuscuul budget en zonder script, 'À bout de souffle', één van de meest invloedrijke naoorlogse films van de vorige eeuw. Alle klassieke 'regels' van het film maken (wat betreft montage, belichting, acteerstijl, verhaalstructuur) lapte hij aan zijn laars en het resultaat werd …
  continue reading
 
Federico Fellini was één van de grootste Italiaanse cineasten van de twintigste eeuw. Als co-scenarist voor Roberto Rossellini lagen Fellini’s roots in het neo-realisme (ca. 1945-1952), maar hij zou al gauw zijn eigen weg inslaan. Hij creëerde een uniek cinematografisch universum dat je onder andere kan herkennen aan de parade van kleurrijke figure…
  continue reading
 
Loading …

Korte handleiding